中新网北京3月13日电 (记者 应妮)由我国音乐学院出品，我国音乐学院艺术实践中心制造的“红楼梦韵”——我国音乐学院民族乐团经典红楼梦专场音乐会12日晚在国家大剧院音乐厅表演。

  音乐会由我国音乐学院国乐系主任、我国音乐学院民族乐团团长、指挥家许知俊执棒，携手我国音乐学院声乐歌剧系教授、女高音歌唱家吴碧霞，我国音乐学院民族乐团和北京音协合唱团，选取了《枉凝眉》《叹香菱》等10首歌曲、5首器乐曲，与观众在音韵中感触原著的风骨气质。

  作曲家王立平为87版电视剧《红楼梦》精心创造了一系列经典音乐，不仅为剧集增加古韵颜色，更以其美丽音韵影响了一代又一代观众。吴碧霞也因音乐与《红楼梦》结缘。自12岁起，她便被《红楼梦》中旋律悦耳的音乐所感动，并将《红楼梦》中那些美丽、悦耳的旋律铭刻在了心间。

  吴碧霞的演唱气韵悠长，感人至深，更可贵的是，她对《红楼梦》中的音乐，有自己共同的了解和体悟，并在演绎时融入了自己深深地思索和充足的情感。在吴碧霞看来，《红楼梦》最具魅力之处就在于它可以承载一个人不断的生长，每次都有新的感悟并且常唱常新。

  “花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？”这是《葬花吟》的歌词，以往人们在赏识它的时分，体会到的或许更多的是一种悲情，而在吴碧霞的解读中则是“并非垂头葬花，而是昂首问天”，观众们在她的歌声中体会出一种不一样的风骨和哲思。

  另一首《分骨血》是一切曲目中风格最共同的一个，作曲家为了表现探春远嫁的悲鸣，全曲偏重于西洋化，有一种大线条的戏剧化张力。吴碧霞坦言，随年岁增加，身边的长辈恩师和亲人不断脱离，这样的一个进程会让人了解《分骨血》更深层次的意义。“歌唱不单单是去表现美，在‘美’中感觉到人生的五味杂陈和喜怒哀乐，所以音乐可以产生共鸣。”

  从当年仿照原唱陈力的“照本宣科”，到现在在表演舞台上唱完全场，吴碧霞很谢谢教师王立平这一路的扶持，“这样的鼓舞和陪同的进程，让我不断地进一步认知《红楼梦》背面深沉广大的文明内在，辅导我带着《红楼梦》进入到当下的社会中。”

  作为我国音乐学院声乐歌剧系教授，吴碧霞也在带学生，《红楼梦》组曲是重要的教育实践内容。“我期望《红楼梦》系列可当作我国声乐艺术教育的点睛之笔，集演唱、演奏、朗读为一体的这种表达方式，经过教育实践和科研可以一体化带动教育表演，并推进整个课程教育系统的建造。这对推进咱们声乐艺术和著作创造的开展，推进国民关于我国音乐的认知和自傲都是非常好的。”(完)回来搜狐，检查更加多